Раздзел часова не працуе ў сувязi з пераездам адмiнiстрацыi

"АБСТРАКТ-2009"
ПАЛАЦ МАСТАЦТВА, вул. Казлова, 3.
     24 лютага адбудзецца адкрыццё выставы "Абстракт-2009". Выстава прысвечана 90-годдзю Віцебскай мастацкай школы. Прадстаўлены творы жывапісу і графікі, аб'екты і інсталяцыі 26 беларускіх майстроў і мастачкі з Гановера (Нямеччына) Эды Дахрот.
     Выстава працуе да 15 сакавіка.

"ЗАЛАТАДЗЁН". Выстава Андрэя Бурсава (жывапic, вершы)
30 студзеня - 28 лютага
Музей гiсторыi беларускай лiтаратуры, Траецкае прадмесце, вул. М. Багдановiча, 13. Музей працуе штодзённа з 9.30 да 17.30., акрамя нядзелi. Уваход платны.

"Алтарны жывапic XVIII-XIX стагоддзяў". Выстава
23 лютага - лютага
Нацыянальны мастацкi музей Беларусi, вул. Ленiна, 20. Музей працуе штодзённа з 11.00 да 19.00, акрамя аўторка. Уваход платны.
     На выставе дэманструюцца творы рэлiгiйнага мастацтва з фондаў музею. Большая колькасць абразоў на выстаўцы прадстаўлена ўпершыню.
     Iнфармацыю аб выставе гл.:http://artmuseum.by/by/news?id=395

"Выстава фларыстыкi да дня Святога Валянцiна"
7 лютага - 14 лютага
Палац культуры i спорту чыгуначнiкаў , вул. Чкалава 7.
Выстава працуе без выходных з 11.00 да 19.00. Уваход платны.
     Cвяточная выстава-продаж, дзе можна не толькi паглядзець, але таксама набыць адмысловыя падарункi для каханых - аўтарскiя працы майстров фларыстыкi Беларусi.
     10 лютага а 17 гадзiне адбудзецца майстар-клас па стварэнню фларыстычнай кампазiцыi.
     Спяшаецеся, з кожным днём твораў становіцца ўсё менш ды менш.
     З днём Любовi!

"Драйв-2008"
Музей гiсторыi беларускай лiтаратуры, Траецкае прадмесце, вул. М. Багдановiча, 13. Музей працуе штодзённа з 9.00 да 17.30, нядзеля - выходны.
     28 студзеня а 17 гадзiне ў Музеі гісторыі беларускай літаратуры адбудзецца адкрыццё выставы па вынiкам беларускага конкурсу лічбавай фатаграфіі Драйв-2008. Выстава будзе працаваць да 25 лютага.     

"ГIСТАРЫЧНЫ ПАРТРЭТ БЕЛАРУСI XVI-XIX стагоддзяў"
Нацыянальны мастацкi музей Беларусi, вул. Ленiна, 20. Музей працуе штодзённа з 11.00 да 19.00, акрамя аўторка. Уваход платны.
     У пастаяннай экспазiцыi мастацкага музея прадстаўлены адрэстаўраваныя гiстарычныя партрэты Беларусi XVI-XIX стагоддзяў , якiя паходзяць з прыватных калекцый магнатаў Радзiвiлаў, Агiнскiх, Завішаў, Вішнявецкіх і інш.

"Вобразы і падабенствы"
Сумесная выстава аўтарскіх лялек Ганны Балаш і фотакампазіцый Данілы Парнюка
5 снежня - да канца студзеня
Музей гісторыі беларускай літаратуры, вул. Багдановіча, 15.

     Экспозиция представляет собой хоть и кукольный, но в то же время самый настоящий перформанс: авторские куклы Анны Балаш и работы фотохудожника Даниила Парнюка встречаются в сложном экспозиционном взаимодействии. В совместной выставке двух авторов ясно читаются две основных идеи. Одна выражена в названии и отсылает к самым авторитетным источникам: все мы знаем, Кто и кого создал «по образу и подобию» – правда, не все и не всегда понимают, зачем (искусство – одна из форм ответа на этот вопрос). Объединяющим модулем проекта является кукла – подобие человека. Болванка-заготовка головы, рук–ног, пропорции кукольного «тела» одинаковы, когда мастер берет их в руки. Но он вдыхает в них жизнь, и каждый раз рождается иной образ, совершается чудо одухотворения. Новая серия кукол Анны Балаш (их семь, и символику этого числа каждый зритель может расшифровывать в меру своей культурной подготовленности) раскрывает тему роскоши и нищеты. Вторая идея выставки: что есть настоящее богатство, а что – настоящая бедность? Королевы-нищенки и короли-оборванцы Анны Балаш знают ответ на этот вопрос. Фотоработы Даниила Парнюка поддерживают и развивают обе темы, раскрывая подлинное богатство смыслов, ситуаций и отношений между образами и подобиями, принцами и нищими. Фотографическая часть проекта сыграла важную роль в том, что художникам удалось придать кукольному – но отнюдь не игрушечному – проекту серьезность и глубину, избежать умилительной сладости, с которыми вследствие стандартов восприятия часто связывается само слово «кукла». Культурно–литературные ассоциации более чем уместны при «чтении» этой выставки, благо музей, в котором она проходит – литературный. Контекст обязывает. Наверное, все-таки Андерсен – грустный, мудрый, очарованный тайнами взаимопревращений образов и подобий.

Татьяна Бембель, куратор выставок, директор Городской художественной галереи произведений Л.Щемелёва
    

"Чароўныя сны". Выстава жывапісу
4 снежня - 4 студзеня
Гарадская мастацкая галерэя твораў Л.Щчамялёва, пр.Ракасоўскага, 49. Галерэя працуе штодзённа з 11.00 да 19.00, акрамя нядзелi i панядзелка. Уваход платны.
     Выстава мастакоў сцэны Ганны Балаш i Аляксея Гаявога. Ганна Балаш - стылicт-пастаноўшчык, дэкаратар i дызайнер касцюму ў тэатры i кiно. Вядома таксама як стваральніца аўтарскіх лялек, я якімі яна ў апошні час паспяхова ўдзельнічае у розных праектах (гл. таксама iншыя падзеі). Аляксей Гаявы вядомы як мастак па касцюме Дзяржаўнага ансамблю "Харошкi".

     У першым зале працуе выстава карцiн народнага мастака Беларусi Леанiда Шчамялёва, якiя ён перадаў у дарунак гораду.      

"Карлсан-з-даху". Iнтэрактыўная выстава
12 снежня - 1 красавiка
Дзiцячая бiблiятэка iмя М. Астроўскага, пр. Газеты "Праўда", 20.
     Выстава падрыхтавана сумесна з музеем дзiцячай культуры "Юнiбакен" (Стакгольм). Больш падрабязна аб выставе: http://www.swedenabroad.com/News____66465.aspx?slaveid=83424      

"Вяртанне ў горад". Выстава твораў Ізраіля Басава.
17 лістапада - 8 снежня
Нацыянальны мастацкi музей РБ, вул.Ленiна, 20

     Iнфармацыю аб выставе гл.:http://artmuseum.by/by/news?id=359      

"Сучаснае прыкладнае мастацтва Японіі" Выстава
14 лістапада -
Нацыянальны мастацкi музей РБ, вул.Ленiна, 20
     Iнфармацыю аб выставе гл.:http://artmuseum.by/by/news?id=357      

"ВОЗВРАЩЕНИЕ. ШАГ ВТОРОЙ". Мемориальная выставка В.Д. Лобко
15 ноября - 14 декабря
Центральная публичная библиотека имени Янки Купалы, ул.Веры Хоружей, 16
     Мемориальная выставка В.Д. Лобко.

"РАМКА и ОТРАЖЕНИЕ". Выставка фотографий Алена Флешера
19 - 22 ноября
Галерея "ЛаСандр-арт", ул.Романовская Слобода, 24
     В рамках Председательства Франции в Совете Европейского Союза пройдет выставка фотографий Алена Флешера.

"СОЛЕНОЕ ДЕТСТВО - СИЛУЭТЫ". Выставка
19 - 21 ноября
Кинотеатр "Победа"
     Международное общественное объединение "Понимание" и кинотеатр "Победа" УП "Киновидеопрокат" Мингорисполкома при участии Швейцарского офиса по сотрудничеству и развитию в Республике Беларусь, торговой сети Mothercare, галереи "Земля людей" и ОО "Здоровый выбор" в рамках участия в Международной Коалиции за провозглашение 19 ноября Всемирным Днем предупреждения насилия над детьми*, объявляют о проведении выставки “Соленое детство - Силуэты”. Выставка будет открыта в канун Всемирного дня предупреждения насилия над детьми 18 ноября 2008 года.

"ЧУДНОЕ МЕСТО". Фотографии
21 октября – 21 ноября
Городская художественная галерея произведений Л.Щемелёва, пр.Рокоссовского, 49
     Идея этого проекта очень проста. Чудное место – это наш город, меняющийся в ощущениях. Минск, такой знакомый и каждый раз новый, ускользает от понимания.
     Сколько ни вглядывайся в известные «картинки», образы города непостоянны, они растворяются в ваших мыслях и чувствах. Эту переменчивость, течение времени, трансформацию пространства хорошо ощущают фотографы. Чудное место – это город-переживание, город – живая среда. Мы привыкаем к этой среде, она кажется объективной реальностью. Но ежедневно и ежечасно происходит тысяча спонтанных открытий, и вы переоцениваете штампы.
Город рассматривали:
Михал Анемподистов, Кирилл Гончаров, Екатерина Гуртовая, Сергей Жданович, Сергей Кожемякин, Андрей Колесников, Иван Петрович, Игорь Савченко, Владимир Сутягин, Ольга Хохлова. Самые молодые участники проекта – ученики Владимира Сутягина, студенты и будущие архитекторы: Татьяна Заренок, Анастасия Шпакова, Виктория Розум, Надежда Павлова.
Куратор проекта – Любовь Гаврилюк

"ІІI Международный фестиваль пейзажа", посвященный В. Цвирко
до декабря 2008
Галерейно-выставочный комплекс Национальной библиотеки Беларуси, галерея "Ракурс" (2-й этаж)
     В галерейно-выставочном комплексе Национальной библиотеки Беларуси пройдет ІІI Международный фестиваль пейзажа, посвященного В. Цвирко.
     Пейзажный жанр - один из самых традиционных, демократичных, популярных и понятных даже неподготовленному зрителю. Cамые новые технологии и артпрактики никогда не смогут заменить одухотворенные, трепетные и согретые сердцем пейзажи настоящих мастеров. Тем не менее, даже этот жанр развивается, приобретает новое звучание и пластическое решение в разных техниках: живописи, графике, фотографии, декоративно-прикладном искусстве. В этом можно убедиться, навестив уже ставшую традиционной выставку - ІІІ Международный фестиваль пейзажа, посвященный знаменитому мастеру, народному художнику Беларуси (1963 г.), лауреату Государственной премии БССР (1967 г.) Виталию Цвирко.
     Вместе с белорусскими мастерами в фестивале примут участие художники из разных стран - России, Украины, Литвы, Норвегии, Армении, Сербии.

"ИСПОЛНЕНИЕ МЕЧТЫ". Фотовыставка латышского фотографа Яниса Глейзда
до 26 ноября
Нацыянальная бібліятэка Беларусі (Менск, пр. Скарыны, 116) (в кольцевом холле 3 этажа)

     В рамках проекта "Беларусь – Латвия: диалог истории, науки и культуры" проходит фотовыставка известного латышского фотографа Яниса Глейзда "Исполнение мечты". Выставка подготовлена совместно с Посольством Латвийской Республики в Республике Беларусь и посвящена 90-летию провозглашения Латвийской Республики.

Фота-выстава прысьвечаная 20 годдзю Беларускага Народнага Фронту
да канца лістапада
вул. Машэрава 8
     У выставе прадстаўлена каля 80 фотаздымкаў, першыя "Дзяды", Першы Зьезд БНФ у Вільні, акцыі пачатку 90-х, Чарнобыльскі шлях 96, 2000, Дні Волі, Фронт у асобах і шмат іншых цікавых фота.

"ПРАСТОРА і ЧАС". Выстава габеленаў і керамікі
29 кастрычнiка - 30 лістапада
Палац дзяцей і моладзі, Старавіленскі тракт, 41
     Прадстаўлены творы сучасных аўтараў. Нестандартны падыход да традыцыйных вiдаў мастацтва.

"ВМЕСТЕ". Выставка
22 октября - 16 ноября
Художественная галерея "ПАЛАЦ МАСТАЦТВА", ул. Козлова, 3
     На выставке представлены произведения графиков, живописцев и скульпторов из Латвии, Литвы, Польши, Румынии, Молдовы, России, Беларуси.

"ФотаМастацтва". Выстава Інстытута міжнароднях сувязей
23 верасня - 26 кастрычнiка
Музей сучаснага выяўленчага мастацтва, пр.Незалежнасцi, 47
     Фотвыстава прадстаўляе творы сучасных аўтараў Германii: Дытэр Апельт, Ганна і Бернгард Блюмэ, Томас Флоршутц, Юрген Клаўке, Астрыд Кляйн, Зігмар Польке, Клаўс Рынке, Катарына Зівердынг.

"ПРАВОСЛАВНАЯ ИКОНА РОССИИ, УКРАИНЫ, БЕЛАРУСИ". Выставка икон
30 сентября - 9 ноября
Национальный художественный музей РБ, ул.Ленина, 20
     Выставка приурочена к 1020-летию Крещения Руси. На ней будет представлено 89 произведений иконописи XIV–XIX веков из Государственной Третьяковской галереи (Москва), Национального Киево-Печерского историко-культурного заповедника, Национального художественного музея Республики Беларусь (Минск).

"ОКНА МИНСКА. ОТРАЖЕНИЕ". Выставка фотохудожника Георгия Лихтаровича
13 сентября - 22 октября
Национальный художественный музей РБ, ул.Ленина, 20
     Открытие выставки "Мінскія вокны. Адлюстраванні" белорусского фотохудожника и поэта Георгия Лихтаровича состоялась 13 сентября в 21⁰⁰. Во время открытия выставки были представлены слайд-фильмы, состоящие из работ автора. В рамках Дня города в вечернее и в ночное время музей также представил музыкальное выступление группы «Яблочный чай» и квинтета духового Президентского оркестра.

"ПРОСТОЙ КАРАНДАШ". Выставка рисунков Марины Капиловой
2 сентября - 30 сентября
Городская художественная галерея произведений Л.Щемелёва, пр.Рокоссовского, 49
     Простой карандаш - очень непростой инструмент художественного творчества. За простым карандашом непросто спрятаться: все про художника сразу ясно. Ни цвет, ни декоративные фактуры, ни компьютерные спецэффекты не скроют главного: умеет художник рисовать или нет. Может быть, поэтому искусство рисунка простым карандашом, некогда достигшее блистательных вершин, ныне является такой редкостью. Данной выставкой галерея представляет блестящего рисовальщика. В экспозиции представлены как завершенные работы, так и наброски, мгновенные фантазии - капричос, как называли их великие рисовальщики прошлого.
     Марина Капилова - талант, брызжущий во все стороны: скульптура (бронза, литье), керамика, художественный металл (ювелирная и декоративная пластика), авторские куклы, станковая и книжная графика (кроме карандаша - перо, акварель, литография), коллаж...
      Из одного вида или техники пластических искусств в другие Марине дано переходить с той же эквилибристической легкостью, с какой она без разминки становится на мостик, садится на шпагат или бросает острое слово. Иногда все эти искусства объединяются в ее функции стилиста-постановщика и декоратора, например, в фотопроектах. Помимо природной гибкости, успехам в художественном "многоборье" поспособствовали система и условия профессиональной подготовки, сложившиеся на отделении дизайна промышленного факультета Белорусского государственного театрально-художественного института, который Марина окончила в 1980 году. Разнородные впечатления художественного обучения в советском вузе позднебрежневского периода и почти неподъемный культурный багаж Капилова сумела претворить в оригинальный, исполненный настоящей экспрессии, чуть тронутый пряным декадентским тлением стиль, в котором тонкость пластических наблюдений сочетается с романтически причудливой фантазией.
      Сейчас приоритетными направлениями ее работы являются скульптура и литография. Как в скульптуре, так и в графике ей свойственны острое до гротеска чувство формы и пластической конструкции, абсолютная свобода владения ракурсом, мощный, снайперски точный контур, смелые декоративные "синкопы". Но сокровенным полем эксперимента, мгновенной фиксации пластической идеи остается простой карандаш. В эту интимную сферу жизни художника нам дано заглянуть благодаря этой экспозиции.
     Художник Марина Капилова живет и работает в Минске. Работы находятся в частных коллекциях Беларуси, Германии, Голландии, Израиля, Латвии, России, США.

"РОЖДЁННЫЙ БЕЛОРУССКИМ ПОЛЕСЬЕМ". Выставка народного художника Беларуси Гавриила Ващенко
5 сентября - 6 октября
Национальный художественный музей РБ, ул. Ленина, 20

"NAVINKI-2008". Международный фестиваль перформанса
29 - 31 августа
Художественная галерея "ПАЛАЦ МАСТАЦТВА", ул. Козлова, 3
     Участвуют художники из Японии (Седжи Шимода), США (Томас Стивенсон), Австралии (Тони Швенсон), Великобритании (Нейл Джефферс), Швеции (Эрик Вийкстрем, Аннa Koх, Марит Линдберг, Катарина Нитш, Стэффан Моссенмарк), Сингапура (Линн Лу), Германии (Юрген Фриц), Швейцарии (Сандра Шнелльман, Маркус Госси, Рэди Шиль, Моника Гюнтер, Андреа Саеман), Польши (Вальдемар Татарчук, Войцех Стефаник) и Беларуси (Виктор Петров, Дмитрий и Татьяна Майборода, Александр Сарна, Наталья Лисовская, Сергей Жданович, Юрась Барысевич, Яна-Тры-Ен, Николай Дранич). Открытие фестиваля состоялось 29 августа в 13⁰⁰ во Дворце искусств.

"ЖИЗНЬ СКВОЗЬ ЦВЕТ". Выставка произведений Николая Бущика
17 июля - 18 августа
Национальный художественный музей РБ, ул. Ленина, 20
     Николай Бущик - мастер, которого отличает неповторимое владение цветом. Его живопись, насыщенная светящимися красками, развенчивает миф о "спокойном" однотонном ландшафте Беларуси и дает шанс смотреть на мир через волшебное стекло - дар, который есть только у редких живописцев. Цвет в творчестве Николая Бущика, неотделимый от света и им же обогащённый, подтверждает то, что он является метафизической субстанцией и телом живописи.      Уникальность его работ заключается не только в их цветовой силе, но и в удивительном балансировании формы между реальностью и абстракцией. И в философской глубине созданных автором образов.

"МОЙ МИНСК". Выставка пейзажей Михаила Чепика (акварель, гуашь). Серия проектов "Частная коллекция"
18 июля-16 августа
Городская художественная галерея произведений Л.Щемелёва, пр.Рокоссовского, 49
     Михаил Филиппович Чепик много и плодотворно работал в разных жанрах живописи и графики: тематическая картина, пейзаж, натюрморт, портрет. После окончания Минского художественного училища в 1951 году (учился у Л.М. Лейтмана) он много лет работал художником декоратором в Государственном академическом Большом театре оперы и балета БССР, где на формирование его творчества большое влияние оказали С.Николаев и П. Маслеников. Впервые М. Чепик обратил на себя внимание серией лирических урбанистических пейзажей, посвященных Беларуси и ее столице- городу Минску. Предлагаемая зрителям выставка "Мой Минск" представляет подборку работ начала 1960-х - конца 1980-х годов. Это двадцатилетие в творческой биографии художника отмечено видимым изменением манеры письма, переходом от традиционных живописных приемов к более графическому, острому, иногда декоративно-обобщенному стилю, который теперь и ассоциируется обычно с творчеством Михаила Чепика. Эволюция манеры и стиля- художника - динамичный момент в содержании выставки. Постоянной же ее составляющей остается прошедшая через всю жизнь художника тема города Минска. Аккомпанементом главной теме служат несколько характерных для художника изображений природы.

Выставка работ Нико Пиросмани
30 мая - 15 августа
Национальный художественный музей РБ, ул. Ленина, 20
     На выставке представлены 24 работы самобытного грузинского художника Нико Пиросмани (Николай Пиросманашвили), чья жизнь и творчество окутаны легендами. "Духанный живописец", как его прозвали современники, прожил жизнь со сложной и трагической судьбой, многие факты которой, так и остались невыясненными. Пиросмани - своеобразный художник с оригинальным стилем живописного письма. Он предпочитал делать изображения чаще всего на специально приобретенной черной клеенке, используя немногочисленный набор красок. Он писал зверей, орточальских красавиц, сельские и городские образы взрослых и детей, пиршества, сбор винограда и другие занятия жителей Грузии того времени.

ТИШИНА. Фотовыставка Алексея Павлюця
7 мая - 27 мая
Музей-галерея "Мир Фото", ул. Притыцкого, 10

ЭДВАРД КОIНБЕРГ. Гербарый кахання. Захапленне Карлам фон Лiнеем.
13 cакавiка - 13 красавiка
Нацыянальны музей гiсторыi i культуры Беларусi, вул. К.Маркса, 12.
     Фотавыстава прысвечана сусветнавядомаму навукоўцу Карлу фон Лiнею, якi ў сваiх навуковых працах агучыў прыгожыю iдэю пра сэксуальнасць кветак i раслiн.

Выставка художников клуба "БАТИК".
13 марта - по конец марта
Галерея экологического центра, ул. Макаёнка, 8
     Участвуют: Алла Свириденко, Наталья Гуринович, Светлана Рыжикова, Тамара Гвищ, Вера Борисевич и др.

ПЁТРА СЕРГИЕВИЧ. Живопись, графика. Серия проектов "Частная коллекция"
5-29 марта
Городская художественная галерея произведений Л.Щемелёва, пр.Рокоссовского, 49
     Представлены графические листы 20-40-х годов, выполненные карандашом, углем, сангиной, среди них портреты, иллюстрации, эскизы росписей храмов, фигурные композиции, а также живописные работы в жанре портрета и тематической картины. П. Сергиевич (1900-1984) получил достойное художественное образование в Виленском университете, на факультете изящных искусств и в Краковской академии. Художник жил и работал в основном в Вильно, но осознавал себя белорусом и относится к классикам белорусского искусства.

ЖОДЗIНЦЫ. Жывапiс, графiка, мастацкае слова
6-17 лютага
Палац мастацтва (Мастацкая галерэя Беларускага Саюза мастакоў), вул. Казлова, 3
     У сумесным мастацка-літаратурным праекце прынялі ўдзел: Аляксей Марачкін, Iгар Марачкін, Уладзімер Сіўчыкаў, Аляксандр Сабалеўскi, Рыгор Сітніца, Алесь Аркуш, Сяргей Цімохаў, Аляксандар Ксяндзоў, Валеры Славук, Кастусь Андруковіч, Мікола Андруковіч, Уладзімер Гладкевіч, Віктар Зайцаў, Мікола Крайко, Аляксандар Фралянкоў, Мікола Шышлоў, Сяргей Цыгараў, Уладзiмер Макараў, Вiктар Навіцкi, Георгi Мiхейчык, Юрась Праскуракоў, Iван Цяраеў, Аляксандр Казак.. Гэта мастакі і пісьменнікі, чыё жыццё, праца і творчасць звязаны з горадам Жодзіна і яго наваколлямі. Культурная падзея прысвечана гістарычнай асобе князя Багуслава Радзівіла - вайскоўцу і дзяржаўнаму дзеячу ВКЛ, мецэнату, заснавальнiку мястэчка Багуслаў Поле (пазней Жодзина) у 17 стагоддзі. Парадная выява заснавальніка горада, створаная ў традыцыях сармацкага партрэта, заняла бачнае месца ў прасторнай экспазыцыі. Гэты твор належыць пэндзлю Аляксея Марачкiна (Алесь МаRа), аднаго з удзельнікаў выставы.

"ТЕМПЕРА". Юрий Гаврин
22 января - 9 февраля
Музей современного изобразительного искусства, пр-т. Независимости, 47
     Тематическое разнообразие представленных на выставке картин Юрия Гаврина объединяет редкая для станковой живописи техника темперы. Если судить по выбранным сюжетам и живописной манере, автор - человек смелый, ищущий, открытый новым возможностям.
     Неоднозначное впечатление вызывают традиционные пейзажи с классической уравновешенной композицией, гладкой поверхностью и рядом с ними яркие притягательные фактурные работы. Кроме жанра пейзажа, автор развивает религиозно-философские темы с образами ангелов и египетскими божествами, создает композиции с обнаженной натурой, карнавальными масками и персонажами батлейки.
     Произведения Юрия Гаврина, выполненные в технике темперы, отличаются матовой плотной поверхностью, декоративностью и яркостью цвета, обобщенностью форм и линий. Благодаря художественным приемам и особенностям темперы картины автора обретают силу монументально-декоративного искусства, своеобразие витражей и фресок.

ПИР КОРОЛЕЙ или Основы ПИРоТЕХНИКИ
23 декабря 2007 - 11 января 2008
Национальный художественный музей Республики Беларусь, ул. Ленина, 20
     Главные действующие лица - король, королева и шут; встречаются также летучие мыши и рождественские олени. Место действия - город Минск, который в таком солидном возрасте просто обязан иметь своих призраков. Лучше назначать им встречу в темное время суток, без большого количества лишних свидетелей. А может надо просто случайно обернуться, вдруг. Если и так ничего необычного не привиделось, лучше всего придумать свои странные или страшные истории, как это все делали в детстве или как это сделали авторы выставочного проекта. "Сон разума рождает чудовищ" - известное утверждение Франсиско Гойи, было дополнено авторским пояснением: "Когда разум спит, фантазия в сонных грезах порождает чудовищ, но в сочетании с разумом фантазия становится матерью искусства и всех его чудесных творений".
     Документальность реальности и причудливость воображения. Повседневность и приближение праздника. Светлые будни и тени-видения из забытых волшебных сказок.
     Шутка или игра больших детей: Татьяны Бембель, Анны Балаш, Валерия Славука и Даниила Парнюка. Представлены офорты, фотографии, арт-объекты, видео-инсталляция.

ОТТО-ДИКС: КРИТИЧЕСКАЯ ГРАФИКА 1920-1924.
22 ноября - 16 декабря
Музей современного изобразительного искусства, пр. Независимости, 47
     Война без купюр, без подвигов и победителей, так как ее увидел, познал и зафиксировал Отто Дикс (1891-1969). Немецкий художник и простой солдат-доброволец не хотел отстраняться от увиденного и пережитого на страшной Первой мировой войне. Заняв активную позицию, он выбрал "правдивый репортаж" о времени жестокости, ненависти, бессмысленности человеческих страданий и жертв.
     Человек милитаристской эпохи на графических листах Дикса находится вне личностной позиции. Это жалкое, беспомощное, изможденное существо, лишенное настоящего и будущего, а зачастую и самой жизни. И после смерти, не освободившись от воинской обязанности, его тело продолжает быть вовлечено в сражения. Война забрала не только жизни, она оставила после себя поколение несчастных и изувеченных. Автор стал свидетелем падения общества, его нравственного уродства, стремления к сомнительным удовольствиям, что отображено в его графических работах 1920-х годов.
     Экспрессивный характер изображения, острый рисунок, разорванные формы и линии и их деформация еще больше усиливают впечатление ужаса от вида месива из покалеченных, разбросанных и перемешанных тел с взорванным и таким же обезображенным и безжизненным ландшафтом. Но присущая настоящему художнику тяга к прекрасному обнаруживается в трогательных образах весенних полевых цветов у края образовавшейся от взрыва воронки и следов разорвавшихся снарядов, превративших поверхность земли в лунный пейзаж.

ЦЕСЛЕР & ВОЙЧЕНКО. Плакаты
5 октября - 5 ноября
Национальный художественный музей Республики Беларусь, ул. Ленина, 20
     Смелые, неожиданные, шокирующие, ироничные…
     Образы, созданные в мастерской и воображении авторов, благодаря фотографической достоверности, обрели статус реальных вещей. Они вызывают ответный эффект воздействия на зрителей, сравнимый с сюрреалистичностью полотен Рене Магритта или причудливостью образов Джузеппе Арчимбольдо. Они разрушают стереотипы обыденного сознания через столкновение вещей и идей, полярных друг другу, являющихся порождением нашего мышления, речи, быта, моды, истории и т.д.
     Креативность и оригинальность авторов никого не оставляет равнодушными. Мы спотыкаемся, выпадаем из рамок повседневного опыта при встрече с разрушением привычной логики. Это похоже на фокус или волшебство, когда мы видим убедительное и осязаемое доказательство смелого эксперимента.
     Ожидание подвоха с их стороны, интуитивный поиск того, что что-то не так, провоцирует зрителя мыслить динамично, но не заданными формулами, а нестандартно, - в этом сила и уникальность представленных плакатов - одного из многих направлений их арт-деятельности.

ДВА ШЛЯХI Ў МАСТАЦТВЕ
Выставки художников-постановщиков киностудии "Беларусьфильм" Владимира Чернышова и Михаила Карпука
с 10 октября
Библиотека № 7 им. Якуба Коласа, ул. Плеханова, 97/42
     Владимир Чернышов представил выставку "Мой сучаснiк у жыццi i кiно", которая включает в себя портреты современников автора, среди них образы известных людей творческих профессий и трогательные образы детей. На выставке также представлены эскизы к кинофильму "Дочь командира" (реж. Б. Горошко, главн. оп. О.Авдеев).
     "Партрэты беларускай зямлi" - это графические и живописные произведения Михаила Карпука, выполненные в жанре пейзажа. Скромные и возвышенные виды белорусской природы и архитектуры тщательно скомпонованы и уравновешены, где реальность разных мест нередко соединена в одной композиции. В залах библиотеки выставлено около 40 работ.

ПРО ЭМОЦИИ
Сергей Михаленко, Алёна Алешко, Андрей Аношко
26 сентября - 17 октября
кинотеатр "Центральный"
     Это совместный фотографический проект, в котором авторы запечатлели в черно-белых композициях образы тех, кто профессионально примеривает на себе человеческие эмоции - актеров театра и кино.
     Однако особенность представленных на выставке портретов состоит в том, что актеры позируют перед камерой с закрытыми глазами. Это своего рода эксперимент: возможно ли, закрыв глаза и приглушив тем самым свой индивидуальный образ, не потерять при этом экспрессивной силы в передачи эмоций и чувств.
     Ведь когда мы улыбаемся, глаза улыбаются вместе с нами; когда мы злимся, они становятся колючими; когда испуганы - расширяются зрачки. Наш взгляд говорит за нас, даже если мы не произносим ни слова. Концептуальность фотографий дополняется выразительной пластичностью образов. Черты лиц актеров и их жесты стали особенно подвижными, но остались ли они достаточно красноречивыми, чтобы мы могли прочесть заданные эмоции?
     В фотопроекте принимали участие актеры театра и кино: Елена Дубровская, Марина Денисова, Елена Родак, Ирина Кабанова, Александр Кашперов, Василий Гречухин, Дмитрий Рачковский, Владимир Глотов, Олег Коц, Олег Сидорчик, Андрей Кривецкий.